NEMEZ 9.

Nemez_9_cim

Ősi szokás a maszk viselése, amely jelképezheti egy isten vagy valamelyik ős arcát, esetleg utalhat egy állatősre. A Kaukázus egyes népei, például a lakok, az avarok, a kabardok és az oszétek sapka formájú maszkokat varrtak nemezből, az orr és a szemek helyén lyukakat vágtak. Az orr és a fül helyére nemezlapokat vagy fémlemezeket varrtak, és szakállt, bajuszt utánzó szőrmedarabot vagy gyapjút is rögzítettek rájuk.

(bal) Sapka formájú kabard nemezmaszk a 20. század első feléből; Néprajzi Múzeum, Szentpétervár; (jobb) Kabard nemezmaszk homlokán ember formájú bőrrátét a 20. század első feléből; Néprajzi Múzeum, Szentpétervár (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

A maszk legfontosabb szerepe, hogy viselője átlényegüljön azzá, akit az arcán megjelenít, és viselkedésében is rá emlékeztessen. A maszkokat fontosabb ünnepeken, többnapos lakodalmak maskarás játékai során használják. Korábban a közösség vezetői annak tagjait képviselve az ősök nevében beszéltek, hoztak döntéseket, felvéve az ősök képét ábrázoló maszkokat, így ők valódi képviselők voltak.

(bal) Kabard nemezmaszk a 20. század első feléből; Néprajzi Múzeum, Szentpétervár; (jobb) Oszét nemezmaszk textilrátéttel és szőrmével a 20. század első feléből; Néprajzi Múzeum, Szentpétervár (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

A berikaoba egy legalább kétezer éves, napjainkban is élő szokás a grúz Kaheti régió falvaiban, melyet a tél elűzésére és a tavasz köszöntésére tartanak. A berikáknak nevezett férfiak állatbőrökbe öltöznek, gyakran nemezmaszkot tartanak az arcuk elé, ostorokkal felszerelkezve járják a házakat, zajonganak, és iszapot kennek az emberekre. A maszkos berikák érkezése a hagyomány szerint áldást hoz a házra, a lakókra kent iszap pedig szerencsét jelent. A berikaoba tulajdonképpen nem más, mint egy improvizatív, maszkos népszínház, amely a közös mulatozást és a rituális megtisztulást szolgálja.

(bal) Berika maszk Grúziából, nemez alapon hímzés; Néprajzi Múzeum, Szentpétervár; (jobb) Berika maszk Grúziából, nemez alapon szövetrátét; Néprajzi Múzeum, Szentpétervár (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

A paziriki kurgánok, szkíta fejedelmek halomsírjai egy völgyben, ezerhatszáz méteres tengerszint feletti magasságban sorakoznak. A hosszú, hideg téli időszakban a beszivárgott talajvíz és csapadék megfagyott, és az elmúlt közel két és félezer évben fagyott állapotban tartotta az értékes szerves anyagokat. Valamennyi sírból különlegesen felszerszámozott lovak teteme került elő. Az első kurgánból tíz, a másodikból hét, a harmadikból és a negyedikből tizennégy, az ötödikből kilenc. Eltérőek a vélemények arról, hogy a lovakat közvetlenül a temetéskor vagy a későbbi (akár egy évre rá) halotti szertartáson áldozták-e fel. Különösen fontos kérdés, miért tartották szükségesnek e különleges szertartást és a lóáldozatot, miért kellett átlényegíteni a lovakat jelképesen más állatokká. Nagy termetű, erős hátasok voltak, ám valamennyien idősebbek. A fülükön található tulajdonjegyek alapján nem egy ember birtokolta őket.

(bal) A paziriki 1. számú kurgán tizedik lovának szarvas maszkja; Ermitázs Múzeum, Szentpétervár; (jobb) A paziriki 1. számú kurgán ötödik lovának maszkja; Ermitázs Múzeum, Szentpétervár (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

A bereli sírokban feltárt leletek alapján Krym Altynbekov és munkatársai közel tízéves munkával elkészítették az itt feláldozott lovak rekonstrukcióját. Nem volt könnyű dolguk, mert a szerves anyagokat sokszor alig lehetett megkülönböztetni a talajtól, amellyel együtt egészben emelték ki a lovakat. Az elképzelésük alapján helyreállított, lószerszámokkal ékített lovak a kazak nemzeti büszkeség részeként nemcsak múzeumokban jelennek meg, de lovas ünnepek díszeiként is szolgálnak, és szobrok is készültek ezek alapján.

A bereli 11. számú kurgán egyik lovának rekonstrukciója Krym Altynbekov elképzelése alapján; Kazak Nemzeti Múzeum, Asztana (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

A 11. számú bereli kurgánba tizenhárom lovat temettek. Egymás fölött, két sorban feküdtek; alul hét ló, melyeket kéreg borított. Erre került még hat vörös színű ló, mindegyikük fejjel keletnek tájolva. A lovak közül négynek volt maszkja nemezből, bőrből és aranylemezekből elkészítve. Mind a négyre fából faragott, aranyozott, nagy méretű hegyi kecskeszarvat erősítettek. Míg a paziriki lovakon első látásra a szarvasmaszk a jellemző – a lómaszkok többsége is szarvasfejet idéz –, addig Berelben leginkább hegyi kecskévé, bakká változtak. A lovak nemezből és bőrből készült sörényborítót viseltek, amelyeket lószőrrel egészítettek ki. Ezeken nem rátét, hanem faragott, aranyozott jelek sorakoztak.

A 11. számú bereli kurgán rekonstrukciója; Központi Állami Múzeum, Almati (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

A régészek minden lovon nemezből készült nyerget azonosítottak, állat alakos rátétekkel. A négy kiemelt, maszkos, bakszarvas ló közül háromnak vörös nemezből készült nyeregtakarója volt, rajta sárga és kék nemezlapokból kivágott, visszaforduló fejű madárformával. Alakja stilizált, ragadozó madárra emlékeztetett. A vörös nemezekhez mindkét oldalon három-három, kör alakú nemezcsüngőt erősítettek. Ezeket faragott, aranyozott jelképek díszítették: griff fej, a csőrében szarvas feje. Ez a korábban feltárt altaji szkíta sírokból is ismerős lehet.

Az altaji szkíta sírokban talált férfi nemezfejfedők csúcsosak, a nyakat és a füleket lenyúló rész védi. A legtöbbjükön fából faragott, aranyozott állatfigurák – szarvas, griff, hegyi kecske és ragadozó madár – és aranylemezből készült rátétek láthatók, de sok hasonló forma is előkerült, amelyekről feltételezhető, hogy eredetileg egy nemezfejfedőhöz tartoztak. Az ak-alakhi sírból feltárt, madárfejben végződő nemezsüvegen a hegyi kecskefigurák között felfelé szálló, angyalokra emlékeztető madarak láthatók.

(bal) A 2. számú paziriki kurgánban talált nemezsüveghez tartozó faragás; (jobb) Királyi viselet fejfedője, Kr. e. 7-6. század; Krym Altynbekov és Dana Altynbekova rekonstrukciója alapján; Kazak Nemzeti Múzeum, Asztana (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

Az állat alakú nemezfejfedők nagy számából arra következtethetünk, hogy viselőik így vették fel egy-egy állat tulajdonságait, alakultak át gondolkodásukban a szertartásokon a megidézett állattá, hiszen a fejen viselt szimbólumok mindig a szellemiség kisugárzására utalnak.

Ez a sokoldalú kelme új lehetőségeket teremt a színház világában való elmélyülésre is. Több magyar társulat használja a nemezt nemcsak kellékként, hanem jelmezként, bábként, díszletként és szakrális játékok részeként is.
Farkas Gergely a Rőtökör Társulat számára készítette bábtáncoltató betlehemét a somogyi hagyományokból kiindulva. A templomot formázó jászol készítésekor az egyik legfontosabb alapelv volt, hogy régi hokedlik, teknők, cipősdobozok, polcok, szőttesek új életre keljenek, átalakulva a csoda helyszínévé. A bábok nemezből születtek, de itt is fontos szempont volt, hogy a szereplők maradék anyagokból készüljenek, ahogy régen is formálták őket a betlehemet megalkotó parasztemberek. Szintén a Rőtökör Társulat számára készültek a vásári bábjátékok hőskorát idéző nemezbábok.

(bal) Farkas Gergely: Bábtáncoltató betlehem; fa, szőttes, nemez; (jobb) Farkas Gergely: Nemezbábok vásári bábjátékhoz (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

Németh Bea szépen stilizált formákkal rendelkező kesztyűbábjai kiválóan alkalmasak arra, hogy akár bábszínházak, akár gyermekközösségek életre keltsék őket, elmesélve egy közösen megalkotott történetet. A művésznő szkíta állat alakú nemezfejfedők mintájára is készít kalapbábokat, amelyek átlényegítik viselőiket, és segítenek belehelyezkedni az adott szerepbe.

Németh Bea nemezbábjai és madár alakú nemezfejfedője (Fotó: Németh Bea)

A pécsi MárkusZínház – mivel kiváló színészei, munkatársai a nemezkészítésben is jártasak – gyakran alkalmaz nemezből készült jelmezeket, díszleteket és kellékeket előadásain. Csodálatosan használják ki a nemez különleges tulajdonságait, például amikor Az égig érő fa című előadásban a két főszereplő fején lévő nemezsüvegek alakulnak át a segítő kismalaccá.

(bal) A MárkusZínház Az égig érő fa című előadása az Erdélyi Mesterségek Ünnepén 2025-ben; a jelmezeket és a bábokat készítette: Vajda Zsuzsa és Pilári Gábor (Forrás: Erdélyi Mesterségek Ünnepe / Erdélyi Hagyományok Háza Alapítvány); (jobb) Vajda Zsuzsa – Pilári Gábor: Háromfejű sárkány nemezből a MárkusZínház előadásához (Fotó: Ruprech Judit)

Pócs Judit nemezes iparművész a Tóth-Pócs Rolanddal közösen készített, Bíborcsiga című filmjének valamennyi jelmezét nemezből készítette, melyekhez selyemszövetet is használt. Szoborszerű kalapjai készítésekor gyakran merít ihletet a természetből. Az egyik jelmeze a ginkgo biloba fa jellegzetes levelének formáját idézi, amelynek motívuma minden részleten visszaköszön.

Pócs Judit: Jelmez a Bíborcsiga című filmhez; modell: (zöld) Rumi Sári, (sárga) Erdélyi Csilla; 2010 (Fotók: Busák Péter)

Egy másik jelmeze kétrétegű Pongé hernyóselyem alapra épül, amely kifordítható: az egyik oldala sárga, míg a másik zöld. A ruha légies könnyedségét a selyem adja, amelyet benemezelt gyapjúcsíkok merevítenek. A gyapjú zsugorodása révén a selyem finoman ráncolódik, így különleges textúrájú és formájú megjelenést biztosít.

Az élőszavas mesemondás újjászületésével létrejöttek a mesealkalmakat befogadó új helyszínek is. Erre a célra felettébb alkalmas a kerek nemezsátor, amelynek belsejében mesélő nemeztakarók kapnak helyet, a nemezből készült figurális fejfedők pedig segítik a történet átélését.

A mesesátor az alkotókkal és az érdeklődő gyerekekkel; Józsa; 2018 (Forrás: Vetró Mihály archívuma)

Az első mesesátrat Vetró Mihály és tanítványai tervezték meg és készítették el a Nádudvari Népi Kézműves Szakgimnázium nemezműhelyében.

Vetró Mihály
népművész

Kiállítások, események
SZFÉRÁK-TEXTILMŰVÉSZETI KIÁLLÍTÁS

A kiállítás négy kiemelkedő textilművész alkotói világát mutatja be, ahol a természet és az épített környezet motívumai lírai, olykor meseszerű formában jelennek meg. A közel 80 művet felvonultató tárlat betekintést enged az életművek alakulásába és egymáshoz fűződő kapcsolataiba. A kiállítás a hazai autonóm textilművészet gazdag hagyományait és kortárs törekvéseit egyszerre tárja a látogatók elé. 2100 Gödöllő, Szabadság út 2.

AZ ERŐSEBBIK NEM A LÁGY ANYAGBAN

A kiállítás a magyar kortárs textilművészet meghatározó férfi alkotóinak munkásságát állítja fókuszba, bemutatva, miként formálták a szombathelyi textilbiennálék szellemiségét és a műfaj elmúlt ötven évét. A tárlaton ikonikus fal- és tértextilek, valamint kísérleti alkotások tekinthetők meg. 9700 Szombathely, Rákóczi Ferenc u. 12.

MISKOLCI GRAFIKAI TRIENNÁLÉ

A kiállítás a saját gyűjtemény anyagára építve nyújt átfogó képet a magyar művészi grafika elmúlt 65 évéről. 65 alkotó – köztük a biennálé eddigi 29 nagydíjasa – munkáin keresztül mutatja be a különböző korszakokra jellemző grafikai technikákat, stílusirányzatokat és meghatározó művészeket, méltó módon tisztelegve a műfaj gazdag hagyománya előtt. 3530 Miskolc, Rákóczi u. 2.

XIV. ORSZÁGOS KERÁMIA ÉS TEXTIL BIENNÁLÉ

A tárlat több mint 40 alkotó munkáin keresztül mutatja be a kortárs textil- és kerámiaművészet legfrissebb törekvéseit. A „Fosszíliák, kövületek, rétegek” tematikára épülő kiállítás a múlt lenyomatait és azok mai értelmezéseit állítja középpontba. 8360 Keszthely, Múzeum utca 2.

MKE 30 – Ünneplés

A Magyar Kárpitművészek Egyesülete (MKE) fennállásának 30. évfordulója alkalmából rendezett jubileumi kiállítás átfogó képet nyújt a magyar kárpitművészet sokszínűségéről. A tárlat kiváló alkalom arra, hogy a látogatók megismerkedjenek e különleges műfaj hagyományaival, jelenkori törekvéseivel és kiemelkedő alkotóival. 1061 Budapest, Andrássy út 6. 1.em

DeForma

A DeForma Csoport legújabb az elmúlt 33 év alkotásaiból nyújt válogatást. Az 1993-ban alakult művészcsoport a porcelán használati tárgyak formai megújításának egyik legjelentősebb hazai képviselője, munkáik a magas szintű mesterségbeli tudást és a kreatív formatervezést ötvözik. 1055 Budapest, Falk Miksa u. 30.

Minya Mária kiállítása

A kortárs magyar kerámiaművészet kiemelkedő alkotója, Minya Mária életmű-kiállítása nyílik meg a Nagy Balogh János Kiállítóteremben. A tárlat a porcelántervezés és az autonóm kerámiaművészet izgalmas metszetét mutatja be, betekintést engedve egy iskolateremtő művész több évtizedes alkotói pályájába. 1196 Budapest, Ady Endre út 57.

Ezeket is olvassa el
Feny_anyag_cim

Fény, anyag, rendszer

Nemezbútorok és nemeztárolók - Bútorok a belső világba

Bútorok a belső világba

Kozos_cim

Közös szálak, generációs párbeszéd

Tóth Judit – Illés Orsolya: Mimi’s Chocolate Bon-Bon – prémium csomagolás; digitális grafika

A gondolat csomagolása