Megtervezett hibák

Rejka Erika In-Perfect című kiállításának enteriőrje a B32 Galéria és Kultúrtér Trezor Galériájában; (előtérben) Liaison 0,5.I.II. – mobil porcelánplasztika; öntött porcelánszemek égetés előtt összefűzve

Ha visszatekintünk Rejka Erika keramikusművész pályafutására, először 2023 októberében kell megállnunk az időben. Ekkor rendezték Sütő Erika pályatársával közös, Integráció című tárlatukat Kecskeméten, a KKMM – Nemzetközi Kerámia Stúdió Kápolna Galériájában. Azon a kiállításon nem csupán az számított kuriózumnak, hogy a két keramikus sikerrel bizonyított az ékszertervezés területén, hanem a tárlat installációja is: térben lebegő felhőkön prezentálták a döntően szilikát anyagú műveiket, medálokat, brossokat, gyűrűket, komplett ékszerkollekciókat.

Asztalközepek/Dísztálak (Magyar Iparművészeti Egyetem, diplomamunka); magastüzű porcelán; (4x) 25×25×4 cm; 2004 (Fotók: Kudász Gábor Arion)

Az első emlékem Rejka Erikáról 2004 nyaráig vezet, az akkori Magyar Iparművészeti Egyetem Ponton Galériájába. Itt rendezték meg a Szilikáttervező Tanszék végzőseinek diplomakiállítását. Most is fel tudom idézni, hogy mennyire lenyűgöztek Rejka Erika építészeti boltozatokból inspirálódó, porcelán asztalközepei, kínálótáljai. Akkor fel sem tűnt, hogy kerámiaszakosként porcelánból diplomázott. A légies, hófehér herendi porcelánmasszából, a Herendi Porcelánmanufaktúrában készült tárgyak szinte ragyogtak a fekete posztamensen. Máig nehezen érthető, hogy a manufaktúra miért nem csapott le a friss diplomás tervezőre és elnöki különdíjjal jutalmazott vizsgamunkáira. A kérdés – némiképp persze – költői.
2010-ben a MOME 100/50: 100 éves kerámiaoktatás – 50 éves üvegoktatás című jubileumi kiadványának munkálataiba kapcsolódhattam be. Ekkor láttam meg Rejka Erika a Hungexpo Foodapest Siker- és Újdonságdíj pályázatára, 2002-ben készült munkáinak fotóját. Pályaművéhez az alma rétegzett szimbólumát választotta. A fotón formatervezett, „kubista” almák sorakoztak, több díj szabályos elrendezésben, aranyozott kocsányaik apró koronákként csillogtak. Roppant ötletes, találó díjak voltak.

(bal) KJUB123 – mobil porcelánplasztika (Moholy-Nagy Művészeti Egyetem, Doktori Iskola, DLA mestermunka); öntött porcelánszemek égetés előtt összefűzve; 18×18×18 cm (a méret változó a mozgatásból adódóan); a tárggyal Rejka Erika különdíjat nyert a Kecskeméten megrendezett IV. Nemzetközi Szilikátművészeti Triennálén; 2013; (jobb) Végtelen – mobil kerámiaplasztika (Moholy-Nagy Művészeti Egyetem, Doktori Iskola, DLA mestermunka); alacsonytüzű agyag, samott őrlemény, kézi építés, olajredukciós égetés; 22×22×50 cm (a méret változó a mozgatásból adódóan); 2006–2008 (Fotók: Rácmolnár Milán)

2013 tavaszán Rejka Erika megvédte DLA-mestermunkáját és értekezését a MOME Ponton Galériájában. A DLA-kutatása során dolgozta ki a ma már kézjegyének tekinthető, láncszemekből építkező mobil rácsstruktúráit, kinetikus kisplasztika-sorozatait. A kerámia tereit, a sokszorosítással létrejövő rendszereket, valamint a rend és a káosz fogalmait vizsgáló gondolatai és alkotásai mindenkit lenyűgöztek.

(bal) Pendrive tartó – prototípus a Herendi Porcelánmanufaktúra számára (Moholy-Nagy Formatervezési Ösztöndíj); magastüzű porcelán, szilikongumi, öntött műanyag, polikord, sárgaréz; Ø: 4 cm; modell: Kiss Eszter, styling: Rejka Erika, helyszín: Iparművészeti Múzeum; 2008; (jobb) Pendrive tartó – prototípus a Herendi Porcelánmanufaktúra számára (Moholy-Nagy Formatervezési Ösztöndíj); öntött magastüzű porcelán, dekorfestett, a tok öntött, színezett szilikon és műgyanta, gumi; 2,5×6 cm; modell: Kiss Eszter, styling: Rejka Erika, helyszín: Iparművészeti Múzeum; 2008 (Fotók: Novák Márton)

2017 nyarán már az Iparművészeti Múzeum munkatársaként fogadtam Rejka Erikát, fotósát, sminkesét és modelljét az azóta sajnos már bezárt Üllői úti főépületben. A 2008. évi Moholy-Nagy László Formatervezési Ösztöndíj keretében a Herendi Porcelánmanufaktúra pályázatára készült, aprólékosan kidolgozott, porcelán pendrive-tartóiról születtek akkor új fotók. Az ékszerként, medálként is funkcionáló tárgyak prototípusszinten rekedtek meg, a herendiek nem vették gyártásba (ezúttal sem). Azonban a széria öt darabja bekerült az Iparművészeti Múzeum Kerámia- és Üveggyűjteményébe.
Az ékszer műfaja tehát már ekkor foglalkoztatta Rejka Erikát. Érdeklődése annyira elmélyült az évek során, hogy 2016-ban elvégezte a Kisképző ötvös-fémműves képzését. Alkalmazott és autonóm alkotói, közel két évtizedes oktatói feladatai mellett az ékszerek készítése jelenti számára a szabadprogramot a kötelező kűrök/körök mellett – ha élhetek ilyen távoli párhuzammal. Az ékszerek világában engedheti igazán szabadjára képzeletét és a kísérletezési kedvét, hiszen ebben a végtelen univerzumban minden lehetséges. Az, hogy mi mindenből válhat ékszer, kizárólag a fantázián múlik: nem számít az anyag, a technika, a méret vagy a hordhatóság. Az alkalmazott tervezői munkáiban a porcelántechnológiától elvárt tökéletességet az ékszertervezésben és -készítésben átengedheti a kreatív tökéletlenségnek. Az ékszer szakítja ki és szabadítja fel őt a monoton munkafolyamatok ismétlődő rendszeréből.

Medálok az In-Perfect ékszercsaládból (alkalmazott „hiba”: öntőformában felejtett öntőmassza hulladék és szárazhulladék); anyagában színezett porcelán, mikrokord, alumínium; 3×9-4×10 cm; 2022–2025 (Fotó: Ludmann Dániel)

A kortárs művészeti ékszer keretek és korlátok nélküli birodalma ugyanakkor arra is késztetheti az alkotót, hogy önmagának dolgozzon ki tervezési programot. Rejka Erika, aki a kényes, érzékeny és tökéletességre rendelt porcelán szerelmese, ékszereiben a hibát választotta tervezési irányelvként. Azokon a tévedési, hibázási pontokon halad végig ékszerkollekcióiban, amelyeket porcelánláncolataiban, teás- és kávéskészleteiben el kell kerülnie, meg kell akadályoznia, le kell küzdenie. Ékszereiben a porcelán készítéstechnikai hibáit avatja témává, emeli reflektorfénybe, helyezi a nyakunkba, füleinkbe, ujjainkra.
Mintha csak tanítana vagy tervezne: szisztematikusan veszi végig a különböző hibafaktorokat, vizsgálja és értelmezi azokat, ok-okozati összefüggéseket kutatva. Öntési, mázazási, törési hibák – mind egy-egy ékszerszéria témája. Hosszas kísérletek árán jut el sorozataiban a hibák minél esztétikusabb formába öntéséig. Rejka Erika valódi dizájner: a hibát is megtervezi, azaz beletervezi munkájába. Nem a véletlenszerűségben vagy az irányított esetlegességben rejlő lehetőségeket aknázza ki, mint például a kortárs kerámiakultúrában újra nagy felfutással bíró fatüzelésű és raku égetéseknél, ahol a tűz és a hő alkotótárssá válik. Előre kidolgozott koncepció mentén, szándékosan, sőt begyakorlott módon hibázik, miközben továbbra is kontroll alatt tartja választott matériáját, a porcelánt.

Kis szemét – bross az In-Perfect ékszercsaládból (alkalmazott öntési „hiba”: öntési massza hulladék); anyagában színezett porcelán hulladék, alpakka, acél; 5×10 cm; 2025 (Fotó: Ludmann Dániel)

A készítéstechnikai anomáliák mellett a kollekciók másik jellemző témája a porcelán öntésekor keletkező hulladék felhasználása. Ennek első állomása volt az apró nyesedékekből összeállított, beszédes című Kis szemét bross.
Érdemes elgondolkodni Rejka Erika színhasználatán is. A porcelán szimbolikus jelentésrétegeihez – többek között – hozzátapadtak a hófehér, a tiszta, a nemes, a nőies, a törékeny, a drága, az értékes és a fehér arany fogalmai. Ezzel szemben ékszereihez leginkább feketére színezett porcelánmasszát használ, amelyet néhány karakteres, tiszta, élénk árnyalattal egészít ki. Mintha a fekete használata is hiba lenne, mint a fehér ellentéte.
A felületek tekintetében is gyakran játszik a fényes és matt foltok váltogatásával, hasonlóan az anyagtársításhoz. Kezdetben a porcelán dominált az ékszereiben, de az ötvösképzés elvégzése után már a fém is egyenrangú szerepet kapott munkáiban, és nem csupán a porcelán foglalataként jelenik meg.

Around-Around ékszercsalád (medál, gyűrű); anyagában színezett porcelán, ezüst, parakord; Ø: 3,5 cm és Ø: 2,5 cm; 2016–2025; (Fotó: Ludmann Dániel)

Egyik legérdekesebb és legösszetettebb konstrukciója az Around-Around (Körbe-körbe) című szett, ahol az öntött porcelángömb kissé durva, csiszolatlan; a licsi héját leképező felületén a befoglaló ezüstkarika ide-oda mozgása, kopása rajzol halvány vonalakat. Az ékszer viselője minél többet mozgatja a tárgyat, akár szándékosan, akár öntudatlan feszültségoldásként, annál több mintával díszíti medálját, gyűrűjét. A sötét felületen egyre gyarapodó ezüstkarcolatok hibából dekorációvá lényegülnek át.
A mozgás, a tárgyak mozgatása – mind a láncolatoknál, mind az ékszereknél – foglalkoztatja az alkotót. Kisplasztikáiban új elemként jelenik meg az aszimmetria, amely szintén lehet hiba. A szimmetrikus láncszemek közé beépített aszimmetrikus elemek ellenére a rendszer mozgatható marad.

Főként az alkotó rácsszerkezeteire jellemző, hogy először félünk megmozgatni a törékeny anyagból létrehozott struktúrát. Megijeszt a hang, ahogy a precízen összeillesztett porcelánszemek megcsikordulnak egymáson. Aztán lassan ráérzünk, és ráeszmélünk, mennyire felszabadító a mozdulataink révén létrejövő, korábban ismeretlen formák és kompozíciók megtapasztalása. Rejka Erika munkái szinte követelik az érintést és a mozgatást. Mintha egy belénk nevelt tiltást próbálnának feloldani. Ékszereiben pedig a tökéletesség ünnepelt konvenciójának illúzióját rombolja le.

(bal) Bross az In-Perfect ékszercsaládból (alkalmazott „hiba”: égetés előtti eltörés); anyagában színezett porcelán, alpakka, acél; Ø: 6 cm; 2022–2025; (jobb) Medál az In-Perfect ékszercsaládból (alkalmazott „hiba”: öntőformában felejtett öntőmassza hulladék és szárazhulladék); anyagában színezett porcelán, mikrokord, alumínium; 4×10 cm; 2023–2025 (Fotók: Ludmann Dániel)

In-Perfect című kiállításán egymás mellett láthattuk ékszertervezői pályájának eddigi meghatározó sorozatait: a Flux, a Pure, a Pure Linea, a Hollow és az Around-Around-kollekciókat, amelyeket a 2022-től fejlesztett, a tárlat címét képező In-Perfect széria darabjai egészítettek ki.

Rejka Erika In-Perfect című kiállításának enteriőrje a B32 Galéria és Kultúrtér Trezor Galériájában (Fotó: Ludmann Dániel)

E sorozatok tárgyegyütteseit a legkülönbözőbb készítéstechnikai hibalehetőségek hívták életre: öntési (száraz hulladék az öntőformában, öntőformában felejtett öntőmassza, nem homogén öntőmasszával való színezés) és mázazási tökéletlenségek (túl vastag mázazás), a zsengélt tárgy égetés előtti eltörése vagy az égetéskor keletkező hibák (túlégetéskor létrejövő hólyagok). Akár egy hibajegyzék felsorolásában.

Liaison III.01 – mobil porcelánplasztika; öntött porcelánszemek égetés előtt összefűzve; 40×40×5 cm (a méret változó a mozgatásból adódóan); Magyar Művészeti Akadémia Művészeti Ösztöndíjprogramja; 2025 (Fotó: Ludmann Dániel)

Olyan hiba is akadt a kiállításon, amelyet nem az alkotó intencionált, nem ő kísérletezett ki. A Liaison című, már az MMA Művészeti Ösztöndíjprogramjának keretében készült, új plasztikasorozat egyik darabja egy külföldi kerámia-seregszemlére történő szállítás során tört el, megbontva ezzel a porcelánláncolatok kapcsolatának mobil rendszerét. A műtárgyszállítás során bekövetkezett baleset – ha kivételként is – szervesen kapcsolódott az In-Perfect tárlat tematikájához. A szétesett, a posztamensen kiterített porcelánszemek is bizonyították, hogy a tökéletlenség természetes, a hiba szép, hibázni ér.

A szöveg a kiállítás megnyitóján elhangzott beszéd szerkesztett, bővített változata.

Novák Piroska
dizájn- és művészetteoretikus

Főcímkép:
Rejka Erika In-Perfect című kiállításának enteriőrje a B32 Galéria és Kultúrtér Trezor Galériájában; (előtérben) Liaison 0,5.I.II. – mobil porcelánplasztika; öntött porcelánszemek égetés előtt összefűzve; 34×30×26 cm (a méret változó a mozgatásból adódóan); Magyar Művészeti Akadémia Művészeti Ösztöndíjprogramja; 2025 (Fotó: Rejka Erika)

Kiállítások, események
Az üveg alkímiája – Válogatás Bohus Zoltán és Lugossy Mária hagyatéki gyűjteményéből

A múzeum különleges kiállítással tiszteleg két világhírű magyar üvegszobrász előtt, akik az üveget az alkímia szimbolikájával összekapcsolva emelték művészi szintre. A tárlat középpontjában az a virtuóz mesterségbeli tudás áll, amely a mindennapi síküveget szobrászati értékű alkotásokká formálta. 8200 Veszprém, Erzsébet sétány 1.

Hétköznapi luxus

A tárlat mintegy 600 műtárgy segítségével vezeti végig a látogatókat a főúri asztalok eleganciájától a parasztházak színes dísztányérjáig, feltárva a magyar ízlés, identitás és hétköznapi kultúra változásait. A kiállítás egyszerre kínál művészi élményt, történeti áttekintést és játékos, interaktív elemeket. 1146 Budapest, Dózsa György út 35.

EGYÜTT

Makkai Márta és Makkai-Kovács Beatrix közös kiállítása az anya és lánya egymásra hangolt, mégis önálló alkotói világát mutatja be. A tárlaton textilművek, festmények és kollázsok találkoznak, ahol a színek, rétegek és finom struktúrák lírai egységet alkotnak. Az alkotásokat a természet és az emberi lélek belső folyamatai iránti érzékenység kapcsolja össze. 1126 Budapest, Királyhágó tér 10.

Laczák 75

Laczák Géza és Zidarics Ilona közös kiállítása a fémművesség határterületein született alkotásokat mutatja be.  A műveket az anyag kísérletező kezelése, a szerkezet elsődlegessége és az autonóm tárgyalkotás iránti elkötelezettség kapcsolja össze. 1051 Budapest, Vigadó tér 2., földszint

Text Tour 01

A TextTour 01 című tárlat a tipográfiát egyszerre kétdimenziós építészeti gyakorlatként és szabad, kísérletező, interdiszciplináris alkotói térként mutatja be, ahol a betűk világa határok nélkül szárnyal. A kiállítás a kortárs tipográfia kihívásait és az alkotók útkeresését helyezi középpontba. 1061 Budapest, Andrássy út 6.

ARTAPESTRY7

A kiállítás az európai kortárs kárpitművészet aktuális törekvéseit mutatja be, a gobelinszövés és kapcsolódó technikák alkotásain keresztül. A művek a műfaj történeti hagyományait kortárs szemlélettel ötvözik, a színek, formák és textúrák finom érzékletességére fókuszálva. 9700 Szombathely, Rákóczi Ferenc utca 12.

Matter in motion

A kiállítás a porcelán és a textil határterületein mozogva vizsgálja az anyag átalakulását és a mozgás különböző formáit. A tárlaton az elmúlt évek porcelánplasztikái és muráliái láthatók, amelyek a metamorfózis, az idő múlása és a látszólag élővé váló struktúrák élményét ragadják meg. 1111 Budapest, Bartók Béla út 32.

Textil kapcsolódás

A textil mint önkifejezési forma és kulturális alapanyag áll a középpontban ebben a kiállításban, ahol az anyag egyszerre hordoz szépséget, funkciót és érzelmi tartalmakat. 1136 Budapest, Tátra utca 20/b

Ezeket is olvassa el
Reaction_cim

Rearticon

Seszták János porcelánfestő Kolozsvár - Utolsó vacsora – porcelánkép.

Utolsó vacsora Kolozsvárt

Fischer család kerámiaművesség

Sárból arany

Helena Renner ékszertervező - Teher; varrás; készre gyártott melltartó, rodokrozit, selyemszál, nejlon

Dialógus a kortárs ékszerművészetről II.